Kiến trúc

Pavilion Nghệ thuật Art Hanoi 2026: Cuộc đối thoại giữa kiến trúc và nghệ thuật đương đại

Hương Vi • 19:16 14/11/2026

Trong khuôn khổ Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2026, Quảng trường phía Đông hồ Hoàn Kiếm (Hà Nội) trở thành điểm hẹn nghệ thuật với không gian Nghệ thuật Art Hanoi 2026. Với sự tham gia của 10 nghệ sĩ thuộc nhiều thế hệ, Pavilion mở ra những góc nhìn đa dạng về con người, văn hóa và đời sống, đồng thời tạo nên điểm gặp gỡ giữa nghệ thuật và công chúng trong không gian đô thị.

Pavilion Nghệ thuật Art Hanoi 2026 được thiết kế bởi KTS Trần Ngọc Linh - đồng sáng lập kiêm kiến trúc sư trưởng IDEE Architects, với các tác phẩm nghệ thuật do họa sĩ Trịnh Minh Tiến giám tuyển. Công trình được tổ chức theo ý tưởng một “khu rừng” hình học, trong đó các cấu trúc kiến trúc sắp đặt theo nhịp điệu, tạo nên những lớp không gian đan xen, kết nối hội họa, điêu khắc và nghệ thuật sắp đặt. Mỗi tác phẩm có không gian hiện diện riêng nhưng vẫn duy trì sự tương tác với các tác phẩm xung quanh, hình thành một tổng thể hài hòa giữa kiến trúc và nghệ thuật.

dsc08384.jpg
Các đại biểu tham quan không gian Nghệ thuật Art Hanoi 2026.

Không chỉ đóng vai trò là không gian trưng bày, Pavilion còn tạo ra những trải nghiệm đa chiều thông qua sự kết hợp giữa hình khối kiến trúc và các tác phẩm nghệ thuật. Cách tổ chức không gian mở khuyến khích người xem di chuyển, khám phá và cảm nhận tác phẩm từ nhiều góc nhìn khác nhau. Đặt trong bối cảnh khu vực phía Đông hồ Hoàn Kiếm, Pavilion góp phần đưa nghệ thuật đương đại ra khỏi những không gian triển lãm truyền thống, trở thành một phần của đời sống đô thị và hành trình khám phá thành phố.

dsc08380.jpg
Công trình gây chú ý bởi những cấu trúc kiến trúc độc đáo, kết hợp với các tác phẩm hội họa, điêu khắc và nghệ thuật sắp đặt ngay giữa không gian công cộng.

Điểm nhấn của Pavilion Nghệ thuật Art Hanoi 2026 là sự hiện diện của 10 nghệ sĩ: Vương Văn Thạo, Khổng Đỗ Tuyền, Nguyễn Thế Hùng, Phạm Tuấn Tú, Nguyễn Văn Hè, Trịnh Minh Tiến, Đỗ Hiệp, Bùi Quốc Khánh, Lâm Na và Cấn Văn Ân. Thuộc nhiều thế hệ và theo đuổi những hướng sáng tác khác nhau, các nghệ sĩ cùng chia sẻ tinh thần tìm tòi, thử nghiệm chất liệu và xây dựng ngôn ngữ nghệ thuật riêng, mang đến những cách tiếp cận đa dạng đối với nghệ thuật đương đại Việt Nam.

dsc08367.jpg
Một trong những điểm nhấn thu hút sự quan tâm của du khách là các tác phẩm của nghệ sĩ Nguyễn Văn Hè, khi anh khai thác ký ức hậu chiến qua những chất liệu như giấy vở học sinh, sơn mài, vàng lá, bạc lá và kim loại hoen gỉ.
dsc08369.jpg
Những nếp gấp, vết cháy và dấu tích thời gian gợi lên sự mất mát, những dư âm chiến tranh, đồng thời gửi gắm thông điệp về lòng trắc ẩn, niềm hy vọng và khát vọng hòa bình.

Các thực hành sáng tạo trải rộng từ hội họa, điêu khắc đến sắp đặt, với sự hiện diện của nhiều chất liệu như sơn mài, gốm, kim loại và những vật dụng quen thuộc trong đời sống. Thông qua những cách biểu đạt mới, các chất liệu truyền thống và đương đại được đặt trong mối quan hệ đối thoại, gợi mở những suy ngẫm về ký ức, di sản và sự chuyển biến của xã hội.

dsc08382.jpg
Được bố trí xuyên suốt không gian trưng bày, các tác phẩm mang đậm dấu ấn sáng tạo cá nhân, vừa tạo điểm nhấn thị giác, vừa thể hiện tính tương tác và ứng dụng khi kết hợp nghệ thuật điêu khắc với công năng của vật dụng đời thường.

Trong không gian nghệ thuật ấy, kiến trúc và di sản hiện lên qua hình ảnh mặt nước, những lớp phản chiếu hoặc những khoảnh khắc như được “đóng băng” trong thời gian, gợi suy tưởng về mối liên hệ giữa quá khứ, hiện tại và tương lai. Ở những tác phẩm khác, cơ thể, bản ngã, đời sống thường nhật và môi trường trở thành điểm khởi đầu để nghệ sĩ khám phá mối quan hệ giữa con người và thế giới xung quanh. Những biểu đạt giàu tính suy tưởng đan xen với hình ảnh hóm hỉnh, nghịch ngợm, đôi khi gợi cảm giác bất an hoặc đánh thức những ký ức tưởng chừng đã lãng quên.

dsc08366.jpg
Nhiều gia đình tranh thủ ngày nghỉ đưa con đến tham quan triển lãm, cùng khám phá những tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Dưới sự giám tuyển của họa sĩ Trịnh Minh Tiến, các tác phẩm với ngôn ngữ và hình thức thể hiện khác nhau được đặt trong một không gian chung, tạo nên sự kết nối giữa những góc nhìn nghệ thuật đa dạng. Sự kết hợp giữa kiến trúc, hội họa, điêu khắc và sắp đặt không chỉ mang đến trải nghiệm thị giác mà còn khơi gợi những cuộc đối thoại giữa tác phẩm, nghệ sĩ và người xem.

dsc08377.jpg
Không gian trưng bày mở mang đến trải nghiệm thú vị và cơ hội để trẻ em tiếp xúc với nghệ thuật từ sớm, nuôi dưỡng khả năng cảm thụ thẩm mỹ và óc sáng tạo.
dsc08397.jpg
Thiết kế mở giúp du khách tự do di chuyển, khám phá tác phẩm từ nhiều góc nhìn.
dsc08393.jpg
Mỗi tác phẩm mang dấu ấn riêng nhưng vẫn có sự tương tác, tạo nên tổng thể hài hòa giữa kiến trúc và nghệ thuật.
dsc08358.jpg
Không chỉ là nơi trưng bày tác phẩm, triển lãm còn tạo nên không gian gặp gỡ giữa nghệ sĩ và công chúng, kết nối kiến trúc với nghệ thuật đương đại, góp phần mang đến diện mạo sáng tạo mới cho khu vực hồ Hoàn Kiếm.

Là một trong những không gian nghệ thuật thuộc Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2026, Pavilion Art Hanoi 2026 góp phần mở rộng khả năng tiếp cận nghệ thuật đương đại trong không gian công cộng. Thông qua sự giao thoa giữa kiến trúc và các thực hành sáng tạo, Pavilion mang đến cơ hội để công chúng khám phá sự đa dạng của nghệ thuật Việt Nam, đồng thời cảm nhận những kết nối giữa nghệ thuật, văn hóa và đời sống đô thị./.

Pavilion Nghệ thuật Art Hanoi 2026 mở cửa đón công chúng từ 09:00 đến 19:00 hằng ngày, từ ngày 14 đến 28/11/2026, tại Quảng trường Sáng tạo phía Đông hồ Hoàn Kiếm, Hà Nội.

Hương Vi