Khám phá vẻ đẹp Văn Miếu-Quốc Tử Giám qua 120 tác phẩm nghệ thuật

Triển lãm giới thiệu hơn 120 tác phẩm của hơn 50 tác giả ở nhiều độ tuổi, từ học sinh tiểu học đến các họa sĩ cao niên. Các tác phẩm được sáng tác trên nhiều chất liệu như: sơn mài, lụa, dó, khắc gỗ, màu nước và gouache, tái hiện vẻ đẹp của Văn Miếu- Quốc Tử Giám, Hà Nội cùng những giá trị văn hóa, kiến trúc, đời sống Việt Nam dưới góc nhìn nghệ thuật đương đại.

Ông Lê Xuân Kiêu, Giám đốc Trung tâm hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu - Quốc Tử Giám cho biết, qua 120 tác phẩm, công chúng có thể cảm nhận được sức sống và mạch nguồn của đạo học Việt Nam.

Đó là một quá trình truyền dạy, sáng tạo của thầy và trò, của người vẽ, thể hiện qua sự đa dạng về phong cách, chất liệu và độ tuổi sáng tác. Điều đó cho thấy sự học là không giới hạn.

Điểm chung của các họa sĩ là niềm đam mê với nghệ thuật, tình yêu đối với những di sản của cha ông. Tất cả tình yêu, đam mê đó được kết tinh trong các tác phẩm, góp phần diễn giải di sản bằng nghệ thuật, đưa di sản trở nên gần gũi hơn với công chúng.

Họa sĩ Đinh Quang Huy, Nhà sáng lập CLB Tôi Vẽ, cho biết hơn 120 tác phẩm đa chất liệu của 50 tác giả với nhiều độ tuổi và ngành nghề khác nhau đã mang đến những góc nhìn đa dạng về di sản Việt Nam.

Từ kiến trúc, con người, thiên nhiên đến văn hóa và đời sống, mỗi tác phẩm đều mang tiếng nói riêng nhưng cùng gặp nhau ở tình yêu dành cho di sản. Ông kỳ vọng công chúng sẽ cảm nhận rằng di sản không chỉ thuộc về quá khứ mà vẫn hiện diện trong đời sống hôm nay và tiếp tục truyền cảm hứng sáng tạo.

Triển lãm giới thiệu hơn 120 tác phẩm của 53 tác giả, từ học sinh lớp 3 đến các họa sĩ trên 60 tuổi. Các tác phẩm được sáng tác trên nhiều chất liệu như sơn mài, lụa, tranh dó, khắc gỗ, màu nước, gouache, acrylic…, khắc họa vẻ đẹp Văn Miếu – Quốc Tử Giám, Hà Nội cùng những giá trị văn hóa, kiến trúc, thiên nhiên và đời sống Việt Nam dưới góc nhìn đương đại.

Điểm nhấn của triển lãm là sự đa dạng về chất liệu và ngôn ngữ tạo hình, nổi bật với tác phẩm “Vinh quy bái tổ” kích thước 2,5 × 7 m được thực hiện hoàn toàn thủ công, cùng hệ thống vải ngũ hành tái hiện họa tiết, kiến trúc và đời sống di sản Việt Nam. Triển lãm cũng dành không gian cho 15 họa sĩ nhí với những góc nhìn hồn nhiên về Văn Miếu và các biểu tượng văn hóa Việt Nam.

Trong thời gian diễn ra, Ban Tổ chức sẽ tổ chức chuỗi workshop nghệ thuật gồm “Dấu Di sản” (khắc gỗ), “Màu Di sản” (màu nước, gouache), “Lấp lánh Di sản” (sơn mài) cùng nhiều hoạt động trải nghiệm khác. Đặc biệt, ngày 29/8/2026 sẽ diễn ra chương trình giao lưu với hơn 100 họa sĩ sơn mài Việt Nam, tạo diễn đàn trao đổi về chất liệu truyền thống và xu hướng sáng tác đương đại.

Đồng hành cùng triển lãm là các đơn vị Takeyo, Fleur de Lys Hospitality, Kusakabe Việt Nam, Daniel Smith, Nhã Viên và IWS – Màu nước Quốc tế tại Việt Nam. Đại diện Nhà tài trợ Vàng – Takeyo, bà Trương Kim Liên, chia sẻ rằng nghệ thuật là nguồn cảm hứng quý giá và công ty tự hào đồng hành cùng triển lãm để lan tỏa tình yêu quê hương.

Ban Tổ chức cho biết đây là triển lãm thường niên lớn nhất của CLB Tôi Vẽ, tiếp nối các dự án nghệ thuật cộng đồng như “Nước non ngàn dặm”, “Tôi vẽ Hà Nội” và “Những giấc mơ màu”, nhằm lan tỏa tinh thần “Nghệ thuật vì cộng đồng” cùng triết lý “Ai cũng có thể vẽ”.

Thông qua triển lãm, công chúng có thêm cơ hội khám phá di sản Việt Nam dưới góc nhìn nghệ thuật, góp phần gìn giữ và lan tỏa những giá trị văn hóa truyền thống đến các thế hệ mai sau.

Triển lãm mở cửa phục vụ công chúng từ ngày 08/8 đến 25/9/2026 tại Nhà Thái Học, Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám, Hà Nội.

Thu Trang